Salut les filles !

 

Aiguiser son regard sur la société, réfléchir sur les normes et les limitations qui nous sont imposées en adoptant le point de vue des femmes : voici le programme.

   Salut les filles est un florilège de textes qui sont autant d’occasions de fouiller les identités possibles et impossibles de la ״féminité״ et de (re)découvrir des noms d’auteures. Œuvres de femmes qui se font écho, questionnent notre point de vue sur elles et donc sur nous-mêmes (hommes y compris bien-sûr…).

   Sous la forme de tableaux, appelons-les des “situations”, plusieurs grands thèmes sont abordés, débattus (comme la place des femmes dans la culture, les entraves à la liberté de création, la question des genres).

   Travail qui porte aussi sur la possibilité de la revendication, de la dénonciation, de l’engagement politique dans le théâtre : peut-il nous amener à une prise de conscience des représentations dominantes, des limites prescrites, des injonctions sociales qui nous traversent ? Comment représenter sur scène par le jeu de l’acteur les déterminations physiques, sociales, psychologiques que nous avons intégrées ? Comment le théâtre peut interroger cet ordre établi de la domination, érigé comme allant de soi… tout en restant un divertissement ?

   Les écrits théoriques de Brecht entrent pleinement en résonance avec ma conception du théâtre : « il nous faut partir des tâches que nous impose notre temps. Voici qu’une refonte de la société paraît possible et nécessaire. Tous les processus qui mettent des hommes aux prises avec d’autres hommes seront étudiés, tout devra être observé du point de vue social. Un tel mode de représentation est critique et permet de soumettre à la critique ces processus ».

   Ainsi, ce que le spectateur voit, entend et ressent peut enrichir son expérience. Cette expérience, il peut l’acquérir aussi au théâtre : ce dernier lui présente un matériel documentaire multiple et contradictoire. Son action ultérieure dans le monde sera alors d’autant plus efficace. 

   Le théâtre en tant qu’espace fictif et ludique offre un au-delà des normes. Il offre ce recul nécessaire pour mieux voir les structures qui sous-tendent notre société occidentale. Il est espace de pensée. La scène, pendant un instant, permet aux acteurs et au public d’imaginer que ces relations de pouvoir peuvent s’inverser et mieux se comprendre. Faisons donc des “femmes” non un donné mais une question et portons-la sur scène.